Trang chủ Tin tức Những bộ phim hoạt hình kinh điển của Nhật Bản

Những bộ phim hoạt hình kinh điển của Nhật Bản

866
0
Chia sẻ
Những bộ phim hoạt hình kinh điển của Nhật Bản
Rate this post

Những bộ phim hoạt hình kinh điển của nhật bản

Anime hay còn gọi là phim hoạt hình của Nhật để lại ấn tượng khó phai trong lòng người xem bởi những ý tưởng sáng tạo, tạo hình nhân vật gần gũi và đậm chất văn hóa Nhật Bản. Bởi sau mỗi bộ phim không chỉ mang đến cho người xem những phút giây thư giãn mà còn dạy cho chúng ta những bài học triết lý sâu sắc, có ý nghĩa đặc biệt về cuộc sống quanh ta. 

Dù ở bất kì độ tuổi nào, bạn cũng sẽ dễ dàng bị cuốn hút bởi những thông điệp sâu sắc và hình ảnh đồ họa lung linh đẹp đẽ cùng cách viết kịch bản độc đáo, đầy tính nhân văn của những bộ phim hoạt hình Nhật Bản dưới đây.

1. Spirited Away (Vùng đất linh hồn)

Nhắc đến phim hoạt hình Nhật Bản , không thể không nhắc đến Spirited Away (tiếng Nhật là “Sen to Chihiro no Kamikakushi”). Đây là một phim hoạt hình Nhật Bản, ra mắt khán giả vào năm 2001, do hãng phim Ghibli sản xuất và được Miyazaki Hayao biên kịch và đạo diễn.

phim hoạt hình nhật bản hay nhất
Chihiro lạc vào thế giới của linh hồn

Bộ phim thành công rực rỡ với doanh thu lên tới 289 triệu đô la Mỹ, tiếp đó nó còn mang về giải Oscar trong hạng mục “Phim hoạt hình hay nhất” tại Oscar lần thứ 75 và còn giải Gấu Vàng tại liên hoan phim Berlin năm 2002. Không dừng lại ở đó, Spirited Away còn nằm trong “top 50 phim bạn nên xem khi ở tuổi 14”.

những bộ phim hoạt hình nổi tiếng nhật bản
Cha mẹ của Chihiro bị biến thành heo vì ham ăn và cả nhà bị kẹt lại thế giới linh hồn

Bộ phim kể về cô bé Chihiro cùng cha mẹ tình cờ lạc vào thế giới linh hồn. Do tham ăn, Cha mẹ của cô đã bị dính lời nguyền biến thành heo, do không kiềm chế được sự ham ăn của mình, vậy nên Chihiro bị mắc kẹt lại thế giới này và phải làm việc để tìm cách cứu cha mẹ.

124 phút xuyên suốt bộ phim là một câu truyện ngụ ngôn đầy những triết lý và những bài học sâu sắc được lột tả khác họa qua đường nét và bối cảnh nhân vật. Từ những vấn đề ô nhiễm môi trường, bóc lột sức lao động và xâm phạm trẻ em đến những yếu tố nhân văn của lòng hiếu thảo, tình người và cả một thế giới thần bí của người Nhật, tất cả đều được khéo léo truyền tải qua Spirited Away.

2. Howl’s Moving Castle (Lâu đài di động của Howl)

Bộ phim hoạt hình Howl’s Moving Castle (Lâu đài di động của Howl) được khởi chiếu vào năm 2004 bởi đạo diễn kiêm biên kịch Miyazaki Hayao thuộc Studio Chibli, dựa trên một tiểu thuyết cùng tên của tác giả Diana Wynne Jones.

danh sách phim hoạt hình nhật bản hay
Tòa lâu đài di động khổng lồ của Howl

Bộ phim hoạt hình Nhật Bản này được coi là thành công nhất lịch sử, được đề cử giải Oscar cho giải thưởng “Phim hoạt hình hay nhất” tại Oscar lần thứ 78 và giúp thu về khoảng doanh thu 231,7 triệu USD trên toàn thế giới.

Những nhân vật trong thế giới ma thuật của bộ phim
Những nhân vật trong thế giới ma thuật của bộ phim

Nôi dung phim xoay quanh Sophie – cô thợ làm mũ 18 tuổi – chịu lời nguyền của mụ phù thủy già đã bị biến thành một bà lão 90 tuổi với những nếp nhăn hằn rõ và mái tóc bạc trắng.

Với sự can đảm, gan dạ, cô gái trẻ đã nhanh chóng dẹp nỗi sợ hãi, chấp nhận sự thay đổi xấu xí và bắt đầu chuyến phiêu lưu mới. Trên tòa lâu đài di động khổng lồ, cô đã gặp và yêu chàng phù thủy đẹp trai Howl.

Mọi nỗ lực hóa giải lời nguyền của Sophie cũng đồng thời chính là quá trình cô tìm lại trái tim yêu thương đã đánh mất của Howl.

3. Tonari no Totoro (Hàng xóm của tôi là Totoro)

Tonari no Totoro là một trong những phim hoạt hình lớn của Nhật Bản đầu tiên đạo diễn bởi Miyazaki Hayao – ông hoàng hoạt hình Nhật Bản. Bộ phim được sản xuất bởi Ghibli vào năm 1988. Chính nét vui tươi, ngây thơ, trong sang trong bộ phim đã tạo nên sự ăn khách, phù hợp với mọi lứa tuổi.

Totoro- thần rừng đáng yêu, béo ú đốn tim biết bao khán giả
Totoro- thần rừng đáng yêu, béo ú đốn tim biết bao khán giả

Vào năm 2010, tạp chí điện ảnh Empire đã xếp Hàng xóm của tôi là Totoro tại vị trí thứ 41 trong danh sách “100 phim quốc tế hay nhất”, và tại vị trí thứ 18 trong “top 50 nhân vật hoạt hình nổi tiếng nhất”. Hiện nay Totoro được coi là linh vật của xưởng hoạt hình Studio Ghibli và đi kèm là vô vàn sản phẩm đồ chơi, vật dụng ăn theo được đông đảo mọi người yêu mến.

Bộ phim hoạt hình Nhật Bản đáng yêu, tươi sáng dành cho mọi lứa tuổi
Bộ phim hoạt hình Nhật Bản đáng yêu, tươi sáng dành cho mọi lứa tuổi

Câu chuyện mà bộ phim mang đến về gia đình ông Kusakabe chuyển đến vùng nông thôn sinh sống. Chính căn nhà mới mà họ chuyển tới bị đồn thổi là có ma ám.

Lời đồn đã khơi dậy trí tò mò của hai chị em tinh nghịch Satsuki (11 tuổi) và Mei (4 tuổi), nơi đây hai chị em đã làm quen được bà lão hàng xóm tốt bụng và cháu trai bà là Kanta- cậu bạn cùng tuổi.

Trong một lần vui chơi, chạy nhảy trong khu rừng gần nhà, Mei đã tình cờ gặp là một con thú bụng bự rất dễ thương, cô bé tin rằng nó là thần rừng và đặt tên là Totoro.

Sau khi nghe Mei kể, cô chị Satsuki cũng mong muốn được gặp thần rừng Totoro, và không phụ mong đợi cuối cùng cũng gặp lại được nó. Cuộc sống của hai chị em bắt đầu thay đổi từ đây và cuộc phiêu lưu kì thú của cả hai bắt đầu.

4. 5 Centimeters Per Second (5 Centimet/giây)

Lần đầu công chiếu vào tháng 3 năm 2007, 5 Centimeters Per Second (5 Centimet/giây) đã giành được giải “Phim hoạt hình xuất sắc nhất” tại lễ trao giải điện ảnh Châu Á Thái Bình Dương và còn giải Bạch kim lớn Lancia tại Liên hoan phim chủ đề tương lai cho hạng mục “Phim có hình ảnh và hiệu ứng xuất sắc nhất”.

 Khung cảnh hoa anh đào tuyệt đẹp đã góp phần chính làm nên thành công cho bộ phim.

Khung cảnh hoa anh đào tuyệt đẹp đã góp phần chính làm nên thành công cho bộ phim.

Bộ phim xoay quanh một câu chuyện tình yêu buồn diễn ra tại Nhật Bản, từ xuất phát điểm của những năm 90 khi nhân vật chính Takaki Tono mới chỉ 13 tuổi cho tới hiện tại khi anh đã trưởng thành. Phim gồm 3 chương nhỏ lần lượt mang tên “Hoa anh đào”, “Cosmonaut”, và “5 cm/s”.

Chương đầu tiên bắt đầu bằng một lời hứa con trẻ đã dẫn dắt người xem lần lượt đi qua cả 3 quãng thời gian quan trọng trong cuộc đời Takaki Tono, cây chuyện về tới tình yêu của anh dành cho một người con gái.

Cuối cùng, kết thúc bộ phim là khung cảnh khi hai bạn trẻ còn cách nhau bởi 1 đoàn tàu xe lửa, có thể nói rằng, đây là một trong những cái kết gây tranh cãi nhất thế giới,mang lại cho người xem vô vàn sự hụt hẫng, day dứt.

Hình ảnh hai nhân vật ngăn cách nhau bởi một đường ray xe lửa để lại những ấn lượng trong lòng người xem.
Hình ảnh hai nhân vật ngăn cách nhau bởi một đường ray xe lửa để lại những ấn lượng trong lòng người xem.

5. A letter to Momo (Thư gửi Momo)

Thư gửi Momo xoay quanh câu chuyện cảm động đan xen nét hài hước của hoạt hình Mỹ mang tinh thần nhân đạo sâu sắc. Đây là một phim do Okiura Hiroyuki viết kịch bản kiêm đạo diễn. Tác phẩm này đã được dịch ra nhiều thứ tiếng và công chiếu ở rất nhiều nước trên thế giới. Phim đã được trao giải xuất sắc tại Liên hoan Nghệ thuật truyền thông Nhật Bản năm 2011 hạng mục phim dành cho anime.

Momo và những người bạn mới quái dị đáng yêu
Momo và những người bạn mới quái dị đáng yêu

A letter to Momo (Thư gửi Momo) bắt đầu với cô bé Momo từ Tokyo cùng mẹ chuyển đến sống trên một hòn đảo nhỏ bé, yên bình. Mang trong mình nỗi đau mất cha, sự hối hận tột cùng vì đã cãi nhau với ông vào lần gặp nhau cuối cùng cùng một bức thư cha để lại chỉ vỏn vẹn ba chữ “Gửi Momo”. Ở đây, Momo đã gặp phải 3 con yêu quái rắc rối, lắm chuyện.

Nhưng không ngờ rằng, chính sự xuất hiện của chúng lại làm xáo trộn thế giới tràn ngập u buồn của cô bé. Sau đó, Momo dần lấy lại động lực sống, thoát khỏi mặc cảm tội lỗi trước kia, bắt đầu một cuộc sống mới và tìm ra thông điệp cha muốn gửi gắm vào giây phút ông để lại dòng chữ “Gửi Momo” lên cánh thư cuối cùng.

Nhưng chính những người bạn kì quái này đã giúp Momo trở lại cuộc sống ngập tràn vui vẻ.
Nhưng chính những người bạn kì quái này đã giúp Momo trở lại cuộc sống ngập tràn vui vẻ.

6. The Wind Rises (Gió nổi)

Gió nổi (Kaze Tachinu) là phim hoạt hình Nhật Bản thuộc thể loại dã sử với đạo diễn kiêm biên kịch một lần nữa được thực hiện bởi bàn tay phù thủy của Miyazaki Hayao. Không chỉ đạt doanh thu cao nhất Nhật Bản năm 2013, bộ phim còn được Viện Hàn lâm Nhật Bản trao giải “Phim hoạt hình hay nhất”, không dừng lại ở đó, Gió nổi nhận được nhiều đề cử danh giá như: đề cử giải Oscar cho “Phim hoạt hình hay nhất”, đề cử Quả cầu vàng cho “Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất”.

Chàng kỹ sư máy bay Jiro và con đường chinh phục ước mơ của mình
Chàng kỹ sư máy bay Jiro và con đường chinh phục ước mơ của mình

Nhân vật chính của The Wind Rises (Gió nổi) là một chàng trai từ nhỏ đã có đam mê mãnh liệt với không trung và mong muốn được lái máy bay chinh phục bầu trời, tên là Jiro. Tuy nhiên, bị cận nặng là một trở ngại lớn khiến cậu không thể thực hiện giấc mơi trở thành phi công của mình.

Nhưng chính cảm hứng từ Caproni, một kỹ sư hàng không người Ý đã là động lực đem lại cho Jiro một giấc mơ mới. Jiro đã tự mình thiết kế ra những chiếc máy bay chiến đấu mà Đế quốc Nhật Bản sử dụng tại Thế chiến II.

Từ đây, sau khi vượt qua bao khó khăn, Jiro đã trở thành một kỹ sư thiết kế máy bay chiến đấu và tìm thấy được tình yêu viên mãn của đời mình – Naoko, một cô gái tưởng như bé nhỏ, yếu đuối, lại luôn xinh tươi và yêu đời.

Tình yêu trong sáng, chân thành của Jiro và Naoko
Tình yêu trong sáng, chân thành của Jiro và Naoko

7. Grave of Fireflies (Mộ đom đóm)

Bộ phim Grave of Fireflies (Mộ đom đóm) được đánh giá là một trong những phim hoạt hình Nhật Bản hay nhất mọi thời đại. Đây là một sản phẩm của hãng phim hoạt hình Ghibli sản xuất vào năm 1988, do Takahata Isao viết kịch bản đồng thời đạo diễn. Bộ phim được dựa theo cuốn tiểu thuyết cùng tên của tác giả Nosaka Akiyuki, đượcviết theo dạng bán tự truyện như là một lời xin lỗi với người em gái của chính tác giả.

Câu chuyện đầy cảm động về tình anh em giữa thời chiến
Câu chuyện đầy cảm động về tình anh em giữa thời chiến

Bối cảnh bộ phim vào giai đoạn cuối của Thế chiến thứ II ở Nhật Bản, kể về câu chuyện chua xót nhưng đầy cảm động về tình anh em của hai đứa trẻ mồ côi cậu bé Seita và em gái Setsuko. Trong khi cha của hai đứa đang chiến đấu cho Hải quân hoàng gia Nhật, hai anh em mất mẹ sau cuộc thả bom dữ dội của không quân Mỹ vào thành phố Kobe.

Những tháng ngày sau đó, Seita và Setsuko đã phải vật lộn để tồn tại giữa một bên là nạn đói và một bên là sự thờ ơ đến nhẫn tâm của những người xung quanh (trong đó có cả những người họ hàng thân thiết của hai đứa trẻ). Kết thúc buồn bã của phim là Setsuko chết vì thiếu ăn.

Chính những khắc họa chân thật qua từng hình vẽ đã miêu tả sự đau đớn và cái chết của cô bé có thể coi là những cảnh phim bi thương, đau lòng nhất trong lịch sử phim hoạt hình Nhật Bản.

Khung cảnh ngọn đồi đom đóm thơ mộng khắc sâu vào tâm trí người xem.
Khung cảnh ngọn đồi đom đóm thơ mộng khắc sâu vào tâm trí người xem.

8. From Up on Poppy Hill (Từ phía đồi hoa anh túc)

Tác phẩm Từ phía đồi hoa Anh Túc đã trở thành phim hoạt hình Nhật Bản có doanh thu cao nhất năm 2011, không chỉ có thế, phim cũng đã giành được giải “Phim hoạt hình của năm” tại lễ trao giải viện hàn lâm Nhật Bản lần thứ 35 và lễ trao giải anime Tokyo lần thứ 11 năm 2012.

From Up on Poppy Hill cũng là bộ phim anime do Studio Ghibli thực hiện, dưới sự đạo diễn của Miyazaki Goro và kịch bản do Miyazaki Hayao cùng Niwa Keiko đồng sáng tác.

Umi kiên trì hàng ngày kéo cờ hiệu với hy vọng cha sẽ quay trở về.
Umi kiên trì hàng ngày kéo cờ hiệu với hy vọng cha sẽ quay trở về.

Bối cảnh bộ phim là Nhật Bản những năm 1960, From Up on Poppy Hill là câu chuyện về cô bé Matsuzaki Umi sống cùng với gia đình trên đỉnh một ngọn đồi ở sát biển.

Cha cô đã mất tích trong chiến tranh, vậy nhưng Umi vẫn hy vọng cha sẽ vẫn an toàn trở về. Mỗi ngày Umi đều kiên nhẫn kéo cờ trong khoảnh sân trồng đầy hoa anh túc để làm hiệu hi vọng từ trùng khơi xa xôi cha có thể nhận ra chốn gia đình sum họp.

Một lần tình cờ, Umi gặp Shun – nam sinh cùng trường. Họ đã cùng chung tay đấu tranh, sửa chữa lại ngôi trường cũ thay vì phải phá bỏ và xây ngôi trường mới. Nỗi nghi ngờ Umi và Shun có quan hệ huyết thống với nhau. Dù là thế, nhưng tình cảm thầm lặng họ dành cho nhau vẫn không thể nào chấm dứt.

Umi cùng Shun với những hoài bão và nhiệt huyết tuổi trẻ
Umi cùng Shun với những hoài bão và nhiệt huyết tuổi trẻ

9. Ghost in the Shell (Hồn ma trong vỏ bọc)

Ghost in the Shell là series phim được chuyển thể dựa trên bộ truyện manga cùng tên của tác giả Masamune Shirow. Bộ phim được sản xuất bởi hang phim Production I.G của Nhật Bản với nguyên bản đầu tiên được trình chiếu năm 1995.

Bộ phim về khoa học viễn tưởng lấy bối cảnh tương lai khi cơ thể con người được tạo ra bằng công nghệ Cyborg hóa, cùng với những cảnh hành động ngoạn mục và nhiều câu hỏi triết học về một linh hồn, giới tính và bản sắc của con người trong thời đại công nghệ tân tiến.

Nội dung phim về câu chuyện một nữ cảnh sát người máy tên Motoko Kusanagi cùng biệt đội của mình trong hành trình săn lùng một hacker vô cùng bí ẩn và rất nguy hiểm có tên là “The Puppermaster”.

Khi  nghiên cứu sâu hơn vào vụ án, Motoko bắt đầu tự vấn về sự tồn tại của mình, cùng những câu hỏi về ý nghĩa của cuộc sống và bản sắc, trong thời đại mà nhân loại và công nghệ đang hòa làm một.

Nữ cảnh sát người máy cùng biệt đội đến từ tương lai 
Nữ cảnh sát người máy cùng biệt đội đến từ tương lai

10. Ponyo(Cô bé người cá Ponyo)

Cô bé người cá Ponyo (Gake no Ue no Ponyo) là bộ phim thứ tám mà Miyazaki Hayao đảm nhiệm chính thực hiện cho Ghibli. Bộ phim đã đạt được nhiều giải thưởng khác nhau trong đó có giải dành cho hạng mục “phim hoạt hình hay nhất năm” của Viện Hàn lâm Nhật Bản.

Vào năm 2008, Ponyo được công chiếu lần đầu tại Nhật Bản và sau tuần đầu ra mắt tại Hoa Kỳ vào năm 2009, bộ phim đã đứng hạng 9 trong top những “phim có doanh thu cao nhất trong tuần đầu tiên công chiếu” ở Mỹ.

Cô bé cá vàng Ponyo với ước mơ trở thành con người
Cô bé cá vàng Ponyo với ước mơ trở thành con người

Nội dung cốt truyện bộ phim xoay quanh cô bé cá vàng tên Polumisharudin là con gái của vua biển cả nhưng lại khao khát trở thành người nên cô đã trốn khỏi gia đình dưới đại dương. Tình cờ khi lên tới mặt biển, Polumisharudin được cậu bé Sousuke nhặt được khi đang mắc kẹt trong một cái chai.

Sousuke đặt tên cho cô bé là Ponyo và đem Ponyo về nuôi. Sousuke đã biết cô là cá thần sau khi cô đã giúp vết thương trên tay cậu bé biến mất. Vua biển đã biết con mình đã trốn ra ngoài, lập tức đi tìm bắt bằng được mang về.

Điều đặc biệt rằng khi liếm vào vết thương của Sousuke, Ponyo được nuốt máu người và trở nên mạnh mẽ không ngờ, có thể biến hóa tay chân tùy ý. Lợi dụng lúc cha vắng mặt, Ponyo đã nhờ các em của mình giúp sức trốn thoát để được gặp Sousuke. Tuy nhiên, cùng lúc trở thành người thì năng lực của Ponyocũng từ từ biến mất…

Trên đây là tổng hợp những bộ phim hoạt hình kinh điển của Nhật Bản. Chúc các bạn có những quãng thời gian xem phim thư giãn, thoải mái.

 

 

Chia sẻ

BÌNH LUẬN

Please enter your comment!
Please enter your name here